前作から10年ぶりに発売されたSADE(シャーデー)の6thアルバム『Soldier of Love』(2010)を、最新リマスター音源でアナログ盤発売

2010年発売。前作から10年ぶりとなる6作目のアルバム。『Soldier Of Love』(直訳:愛の戦士)と題されたこのアルバムは、トレードマークであるスムーズ且つ魅惑的なメロディーは勿論、タイトルにも明らかな、シャーデーの変わらぬ情熱的な愛のメッセージが詰まった作品。
今回発売されるアナログ盤は、180g重量盤。アビーロード・スタジオにてオリジナル・アナログ・スタジオテープからステレオ・マスターミックスへのハイレゾ・デジタルトランスファーの作業を実施したのち、ハーフスピードでラッカー盤へのカッティングが行われてた。綿密なハーフスピード・マスタリングのプロセスにより、シャーデーが意図したサウンドに忠実でありながら、極めてクリーンで細やかな音源が作りあげられた。マスタリングのプロセスにおいて余分なデジタル・リミッティングを一切行わない事により、アルバムはより明瞭で純粋な再現性を獲得し、オリジナルミックスのダイナミックレンジをそのままの状態に保っている。またアルバムジャケットは、オリジナルに忠実な紙と印刷技術で細部までディテールを正確に再現している。

発売・販売元 提供資料 （2024/04/12）

Sade’s longest absence yet did not prevent their return from being an event. It at least seemed eventful whenever “Soldier of Love,” released to radio a couple months prior to the album of the same title, was heard over the airwaves. Even with its brilliantly placed lyrical allusions to hip-hop past and present and its mature sound, the single stuck out on stations aimed at teens and twentysomethings, as well as points on the dial that court an older audience. It was the most musical and organic, while also the most dramatic yet least bombastic, song in rotation. Crisp snare rolls, cold guitar stabs, and at least a dozen other elements were deployed with tremendous economy, suspensefully ricocheting off one another as Sade Adu rewrote “Love Is a Battlefield” with scarred, assured defiance. While the song was an indication of its parent album’s reliance upon organic instrumentation -- the band’s use of synthesized textures and programming is greatly diminished -- it merely hinted at the dark, even fatalist, depth of heartache conveyed throughout the set. On “Bring Me Home,” Adu is content in resignation (“Send me to slaughter/Lay me on the railway line”), while on “The Moon and the Sky,” she projects a bruised and angered bewilderment (“You lay me down and left me for the lions”). The focus at least switches temporarily to a loved one on “In Another Time,” in what resembles a love letter to (what is likely) a young daughter mistreated by members of both sexes (“Their whispers are hailstones in your face”; “Soon they’ll mean nothing to you”). The bleakness is tempered with themes of survival and recovery, and a song that is truly sweet (“Babyfather"). Relatable most to those who are experiencing solitude created by romantic desertion, this is not your mother's Sade album. ~ Andy Kellman

Rovi